“你们就是乔浅和岳识青吧!”魏倩老师十分激动。
苏娜拉没见过魏倩老师这样,她一直都挺冷静的。
“对,魏老师,这就是乔浅和岳识青,”苏娜拉介绍道,“《枣花》就是她们写的,还麻烦您提提意见。”
魏老师笑得眉眼弯弯:“很少见到这样的创作者了,我不算是提意见,算是共同学习、共同进步吧!”
魏倩老师不仅夸了这首歌的作词作曲,还夸了乔浅的好嗓子,就这么夸了一路,二人才走到魏老师的录音棚里。
乔浅和岳识青都有些不好意思了,尤其是岳识青,这是她几辈子以来第一次因为自己的作品得到表扬,还没回过劲儿来,只是说着:“不不不,没有这么好,真的……”
魏倩直接双手按着岳识青肩膀,认真道:“你有这么好!真的有!要自信!”
岳识青抬头,有些难以置信。
“我在这个行业十几年了,什么样的人没见过?有天赋的当然不少,但也有好多好多草包!”魏老师假装严厉,“但我还是头一次看到这么独特的,真的让我耳朵一亮!你要再谦虚,那可就是在说我审美不行了!”
岳识青赶忙摆手:“不不不,我不是那个意思!”
她的心里已经觉得很暖和了。
魏老师笑:“那就好!我真的很喜欢你这种有风格、有特色,也有擅长的创作者!我记住你了,岳识青,我以后会关注你的!”
岳识青有点想不通:“魏老师,我……是什么风格和特色啊?”
这个问题不仅仅是岳识青,连乔浅也很好奇。
她只是觉得自己很喜欢岳识青写的歌,但也没想过她的歌到底属于什么风格。
苏娜拉也有些惊讶:“魏老师,您觉得岳识青已经有自己的风格了是吗?”
“当然!”魏倩说道,“我听完《枣花》之后又去听了之前你们那个《红色油漆》,一下就感觉出来了!”
“识青的风格就是叛逆,咱们不提歌词,就说曲子,比如这段和弦,最常见的用法是放在bridge阶段做衔接,但识青却用来开头,再比如这段鼓点,按照我们行业里的惯性思维,就觉得是高潮之前铺垫大节奏的,识青却用在了抒情的部分,再比如……”
魏老师举了很多例子,条条都说岳识青是在反对现有的思维定式,甚至用简单的曲调都形成了一种叛逆的感觉。
岳识青被夸得有些不好意思:“魏老师,这都是因为我基础比较差,所以自己发挥的。”
“不是的!是因为你的审美和积累到了层次,所以才敢这样用!”魏倩老师说,“而且你不是瞎用、乱用,你用的都很别出心裁!”
“最关键的是,你用的所有的东西都自称一派,很能调动人的情绪,是在强化你歌曲本身的表达。”
“你知道用曲调表达情绪是多难的事吗?娜拉,你听听,她的曲子就算是不看歌词,也能让听者心里产生这种叛逆、反抗的情绪,是不是!”
苏娜拉细细一听,点头:“还真是。”
之前的《红色油漆》因为舞台和歌词太好,让人忽视了本身扎实的作曲,现在苏娜拉重新细细一听,发现还真是,其实单独听曲子都能感觉到那种反抗的感觉。
这也是这首歌会让听众特别激的原因之一。
魏老师十分认真道:“很多创作者终其一生都在试着找到属于自己的风格,但岳识青你还这么年轻,就已经有自己的风格和特色了,这真的太宝贵了,你一定不要把这个特质弄丢了!”
岳识青点头:“好。”
她其实也不知道,原来自己是这个风格的,只是在随心所欲的创作而已。
四人又根据不同风格的创作者的代表作简单聊了一会儿,才切入正题。
“《枣花》底子不错,但我也大概明白你们为什么觉得还不够好,最主要的是情绪的问题,《枣花》没有能调动听者的情绪。”
岳识青和乔浅恍然大悟。
难怪她们听来听去也总觉得还差点意思,原来这才是问题的关键。
不愧是经验丰富的金牌编曲,一下子就看出了重点。
“针对这个问题,有两种做法。”
“一是按照广告歌来设计,我相信我们可以做到,用一些编曲、配乐,强行烘托情绪,也能让最后有‘燃’和‘力量’的感觉,这就是行活儿的做法了,比较简单。”
二人听着,心中也有些纠结。
确实这是目前看来最简单的办法,从编曲上强行烘托出情绪。
“还有个更难的做法”
“你们要找到一个主情绪,然后现在所有的好听的段落都可以保留,但还需要重塑一部分,然后把所有的段落都往这个情绪上靠。”
确实这个是一个更难的做法。
但乔浅和岳识青交换了一个眼神。
她们想要这样做。
魏倩看着她们的表情,也猜到了她们的想法,笑了:“我就知道你们回选择这条路,你们就像是岳识青的风格一样,一直在叛逆和反差啊。”
“不过,”魏倩老师也有点犹豫,“做我们这行,信守承诺是最重要的,现在你们还有两天时间,不一定够用。来得及吗?”
岳识青还在纠结,但乔浅却认真地点了点头。