“你们就是乔浅和岳识青吧！”魏倩老师十分激动。
苏娜拉没见过魏倩老师这样，她一直都挺冷静的。
“对，魏老师，这就是乔浅和岳识青，”苏娜拉介绍道，“《枣花》就是她们写的，还麻烦您提提意见。”
魏老师笑得眉眼弯弯：“很少见到这样的创作者了，我不算是提意见，算是共同学习、共同进步吧！”
魏倩老师不仅夸了这首歌的作词作曲，还夸了乔浅的好嗓子，就这么夸了一路，二人才走到魏老师的录音棚里。
乔浅和岳识青都有些不好意思了，尤其是岳识青，这是她几辈子以来第一次因为自己的作品得到表扬，还没回过劲儿来，只是说着：“不不不，没有这么好，真的……”
魏倩直接双手按着岳识青肩膀，认真道：“你有这么好！真的有！要自信！”
岳识青抬头，有些难以置信。
“我在这个行业十几年了，什么样的人没见过？有天赋的当然不少，但也有好多好多草包！”魏老师假装严厉，“但我还是头一次看到这么独特的，真的让我耳朵一亮！你要再谦虚，那可就是在说我审美不行了！”
岳识青赶忙摆手：“不不不，我不是那个意思！”
她的心里已经觉得很暖和了。
魏老师笑：“那就好！我真的很喜欢你这种有风格、有特色，也有擅长的创作者！我记住你了，岳识青，我以后会关注你的！”
岳识青有点想不通：“魏老师，我……是什么风格和特色啊？”
这个问题不仅仅是岳识青，连乔浅也很好奇。
她只是觉得自己很喜欢岳识青写的歌，但也没想过她的歌到底属于什么风格。
苏娜拉也有些惊讶：“魏老师，您觉得岳识青已经有自己的风格了是吗？”
“当然！”魏倩说道，“我听完《枣花》之后又去听了之前你们那个《红色油漆》，一下就感觉出来了！”
“识青的风格就是叛逆，咱们不提歌词，就说曲子，比如这段和弦，最常见的用法是放在bridge阶段做衔接，但识青却用来开头，再比如这段鼓点，按照我们行业里的惯性思维，就觉得是高潮之前铺垫大节奏的，识青却用在了抒情的部分，再比如……”
魏老师举了很多例子，条条都说岳识青是在反对现有的思维定式，甚至用简单的曲调都形成了一种叛逆的感觉。
岳识青被夸得有些不好意思：“魏老师，这都是因为我基础比较差，所以自己发挥的。”
“不是的！是因为你的审美和积累到了层次，所以才敢这样用！”魏倩老师说，“而且你不是瞎用、乱用，你用的都很别出心裁！”
“最关键的是，你用的所有的东西都自称一派，很能调动人的情绪，是在强化你歌曲本身的表达。”
“你知道用曲调表达情绪是多难的事吗？娜拉，你听听，她的曲子就算是不看歌词，也能让听者心里产生这种叛逆、反抗的情绪，是不是！”
苏娜拉细细一听，点头：“还真是。”
之前的《红色油漆》因为舞台和歌词太好，让人忽视了本身扎实的作曲，现在苏娜拉重新细细一听，发现还真是，其实单独听曲子都能感觉到那种反抗的感觉。
这也是这首歌会让听众特别激的原因之一。
魏老师十分认真道：“很多创作者终其一生都在试着找到属于自己的风格，但岳识青你还这么年轻，就已经有自己的风格和特色了，这真的太宝贵了，你一定不要把这个特质弄丢了！”
岳识青点头：“好。”
她其实也不知道，原来自己是这个风格的，只是在随心所欲的创作而已。
四人又根据不同风格的创作者的代表作简单聊了一会儿，才切入正题。
“《枣花》底子不错，但我也大概明白你们为什么觉得还不够好，最主要的是情绪的问题，《枣花》没有能调动听者的情绪。”
岳识青和乔浅恍然大悟。
难怪她们听来听去也总觉得还差点意思，原来这才是问题的关键。
不愧是经验丰富的金牌编曲，一下子就看出了重点。
“针对这个问题，有两种做法。”
“一是按照广告歌来设计，我相信我们可以做到，用一些编曲、配乐，强行烘托情绪，也能让最后有‘燃’和‘力量’的感觉，这就是行活儿的做法了，比较简单。”
二人听着，心中也有些纠结。
确实这是目前看来最简单的办法，从编曲上强行烘托出情绪。
“还有个更难的做法”
“你们要找到一个主情绪，然后现在所有的好听的段落都可以保留，但还需要重塑一部分，然后把所有的段落都往这个情绪上靠。”
确实这个是一个更难的做法。
但乔浅和岳识青交换了一个眼神。
她们想要这样做。
魏倩看着她们的表情，也猜到了她们的想法，笑了：“我就知道你们回选择这条路，你们就像是岳识青的风格一样，一直在叛逆和反差啊。”
“不过，”魏倩老师也有点犹豫，“做我们这行，信守承诺是最重要的，现在你们还有两天时间，不一定够用。来得及吗？”
岳识青还在纠结，但乔浅却认真地点了点头。