在她指尖(176)

这次航行

万静纯没能在下半场开演前赶回交响乐厅，也不敢去后台打扰周煜，只是滞留在大堂发呆。

直到乐团小提琴首席领衔的《帕格尼尼第一小提琴协奏曲》结束，工作人员终于开门放万静纯回座位。

厅内盛会热闹非凡，一门之隔，许若兰却在夜色中急急远去，搞得人莫名感慨。

郑笛猜到几分，边鼓掌边打探：“她怎么走了？”

万静纯摇头：“不知道。”

郑笛想了想，笑道：“你也别多想，他们母子不合，圈里都知道。”

“算了。” 万静纯便也作罢，“刚才乐团表现得怎么样？”

“氛围很好呀，小提琴和钢琴的气质截然不同，两首曲目的对比明显，今晚选曲很讲究。”郑笛看向台上，“不过今晚的演出都是大体量的曲子，也不知道格雷科卢卡吃不吃得消。”

“有什么办法呢？”万静纯眼前蓦然浮现他颓废惶恐地在楼道抽烟的样子，感慨道，“消息公布了，票也卖了，死也要死在台上。”

郑笛轻声揶揄：“噢，对不起。光顾着看指挥，忘了关心你那位，见谅。”

万静纯笑着推搡了她一下：“什么跟什么。”

“怎么就九点了呢？”郑笛也为这美轮美奂的夜晚慨叹，“做梦似的。”

“是啊。”万静纯跟着人群鼓起了掌，“最后一首曲子了。”

格雷科卢卡这次和周煜一起上了台。

这场战役不好打，两人再度握手拥抱，比刚开场时，肉眼可见地多了几分亲昵。

今晚备受关注的《帕格尼尼主题狂想曲》即将开演。

这是拉赫玛尼诺夫的名作，他以帕格尼尼的小提琴随想曲为蓝本，改编成了钢琴与乐团合奏的曲目。

他在同一音乐主题基础上，用多种创作手法，延展出24段变奏，既有烈焰般的热情炫技，也有浪漫温柔的咏叹吟唱，洋洋洒洒、妙趣横生。

为致敬帕格尼尼而成立的乐团，在100年诞辰即将到来之际，携手青年演奏家，奏响拉赫玛尼诺夫向帕格尼尼致敬的作品……一层套一层，选曲用意上倒是不出奇。

真正噱头在于——许若兰的那场公演，也与帕格尼尼爱乐乐团合作过这首曲子。

这是他们母子的对决。

演奏开始得有点猝不及防，没了刚开场那会儿的仪式感。

不知道内情的人，还以为音乐厅急着锁门呢——其实是眼下格雷科卢卡的体能，周煜的耳朵，都需要速战速决。

乐队开启雄壮的引子，周煜紧接着每小句末尾落下干净漂亮的重音，现场气氛被迅速点燃。

变奏不断深入，周煜的肢体状态也变了，少了几分端正肃穆，多了些前所未见的享受和玩味。面前的钢琴不再神圣而需要付出苦心驾驭，成了他的玩具，随他享受沉溺。

第二变奏中，本该轻巧的装饰音，他反而加入大重量，弹奏出动感的方向。

其实这是万静纯代他排练时，随手一试的处理。他偷了去，又更进一步，细致地在各小节间做出强弱对比，层次感与势能进一步拔高，激情和诙谐扑面而来。

始作俑者万静纯听了，会心苦笑。

大家都等着比较他和许若兰孰高孰低，他反倒举重若轻，靠小细节先声夺人，恶趣味得可爱。

在大多数人理解中，这首曲子还是要有钢琴和乐队的各自较量。许若兰的版本，正是以一种精彩和灵动的张力贯穿始终，令人直呼过瘾。

可周煜说服格雷科卢卡：这是一艘船的冒险历程，钢琴和乐队的力量应该统一向外散发。

因而随后的很长篇幅，他没有再融入花里胡哨的技法，将钢琴的共鸣和踏板效果做得干净克制。整曲忽地耳目一新，钢琴和乐队有了少见的互相渗透、优雅清亮。

旋律流淌，变幻多样，恰似站在甲板上，看船劈波斩浪、不疾不徐前进，阴云密布有时，风平浪静有时。

第七变奏掀起第一个小高潮。钢琴与大提琴交织应和，船的命运，迎来第一回合的审判。

周煜将重拍置后，弹得极具份量，阴暗悲剧的气息霎时间笼罩全场。

但冒险还要继续。钢琴的强大震音令人重新为之一振，小号吹响搏斗的指令，镲以雷霆万钧之势突破重围。

众人一腔孤勇，挺过激烈的风暴，又穿过甜美到诡异的迷雾，意识模糊间，着名的第十二变奏开启，带来清醒后的心碎与哀伤。

后来乐评家爱拿周煜这段第十二变奏，与许若兰的片段对比，说周煜是老成的优雅从容，许若兰则带了些青涩的温柔腼腆。

周煜当然钻研过很多次许若兰的演奏片段。

在发现他们的演奏看不出有一家人的痕迹后，他觉得自己荒唐至极，无聊可笑。

说到底，拿23岁的周煜和18岁的许若兰对比实在是无聊。他们从未站在同一起跑线上，尽管是母子，他也只能是他自己。

乐评家也算眼光毒辣。无论变奏是何种风格，周煜始终严谨自洽，节奏控制讲究且庄严，乐团也步调沉稳，与坚定不移驶向目的地的船不谋而合。

曲子很快又悲伤中抬起头，几度热血沸腾，进入第十七变奏。

周煜的节奏更为均匀、缺乏变化，明明是大忌，却独具匠心，巧妙呈现陷入困境的压迫感——小船驶入了未知的海域，太阳落下，黑暗蔓延。

潮湿咸腥的海风猎猎作响，漫长的等待让人无望而彷徨。

直到天边第一缕金光破云而出。

调性轻巧一转，反应过来时，极致美丽的第十八变奏开启。